Een video maken kan een ingewikkelde onderneming zijn. Je moet een verhaallijn bedenken, veel kleine details regelen en beslissen hoe je het eindproduct gaat bewerken. Gelukkig is er een low-tech hulpmiddel dat elk aspect van het maken van een video gemakkelijker maakt: een storyboard.

Dus, wat is een storyboard?

Het maken van een storyboard vereenvoudigt elke fase van het maken van een video. U kunt effectiever plannen, uw idee duidelijker aan anderen presenteren en problemen tijdens de productie voorkomen. Als u bedrijfs- of marketingvideo's maakt, is storyboarding een essentiële vaardigheid. Tegen de tijd dat je klaar bent met het lezen van dit artikel, heb je een duidelijk begrip van wat een storyboard is en alle kennis die je nodig hebt om te beginnen met het storyboarden van je volgende video.

Wat is een storyboard?

Een storyboard is een visueel overzicht van je video. Het bestaat uit een reeks miniatuurafbeeldingen die aangeven wat er in je video gebeurt, van begin tot eind. Het bevat ook aantekeningen over wat er in elk frame gebeurt. Een afgewerkt storyboard ziet eruit als een stripverhaal.

Storyboards kunnen eenvoudig of complex zijn. Ze worden meestal met de hand getekend, hoewel sommige mensen liever storyboardsoftware gebruiken om hun beelden te maken. Een storyboard lijkt op een script, maar de twee zijn niet helemaal hetzelfde - storyboards zijn visueel, terwijl scripts op tekst gebaseerd zijn.

Een eenvoudig voorbeeld van een storyboard. Bron: dummies.com

Soorten storyboards met voorbeelden

Storyboards zijn altijd een onderdeel geweest van filmmaken en videoproductie, en het is in de loop der jaren geëvolueerd. Er zijn nu verschillende soorten storyboards die je kunt gebruiken, afhankelijk van je vaardigheidsniveau en het type video. Hier zijn enkele verschillende soorten storyboards om je video van script tot scherm te brengen:

• Traditionele storyboards

Traditionele storyboards zijn een reeks potlood- of pentekeningen die helpen de video te visualiseren voordat het filmen begint. Ze kunnen achtereenvolgens op een muur of in een spiraalgebonden boek worden gerangschikt voor gemakkelijke referentie. De tekening zelf kan zo gedetailleerd zijn als u wilt, en u kunt het gebruiken om elk shot te schetsen tot een paar scènes in uw script.

Veel traditionele storyboards hebben ook geschreven notities die beschrijven wat er in de scène gebeurt. Het beste aan dit type storyboard is dat het gemakkelijk te bewerken is.

Hier is een voorbeeld van een traditioneel storyboard van Tom en Jerry:

• Thumbnail Storyboards

Thumbnail storyboards zijn kleine schetsen - ter grootte van een postzegel - van de shots in je video op een paar stukjes papier. Door het kleine formaat zijn ze minder gedetailleerd en nemen ze minder tijd in beslag dan traditionele storyboards. Je kunt ze gebruiken om snel je ideeën uit te werken voordat je een meer gedetailleerde versie tekent, zoals een traditioneel storyboard.

Bekijk dit miniatuur storyboard voorbeeld van Moulin Rouge:

• Geanimeerde Storyboards

De technologie heeft het mogelijk gemaakt om complexere storyboards te maken die geanimeerd zijn en een dialoog en muziek bevatten. In wezen zijn geanimeerde storyboards verschillende schetsen die worden gefilmd om de voorgestelde timing, pacing en algemene visuele stroom van de scène te tonen.

Dergelijke details zijn soms moeilijk over te brengen met schetsen. Geanimeerde storyboards maken hoeft niet ingewikkeld te zijn, u kunt wave.video gebruiken om de foto's van uw schetsen binnen enkele minuten te combineren tot een video. U hoeft geen nieuwe software te downloaden of te leren om uw tekening tot leven te laten komen.

Hieronder staat een voorbeeld van een geanimeerd storyboard van Ludovic Gavillet:

Waarom heb je een storyboard nodig?

Storyboarding voegt een extra stap toe aan je videocreatie, maar het is de tijd en moeite meer dan waard. Het maken van een storyboard loont op een aantal belangrijke manieren. Dus als u zich nog steeds afvraagt "Wat is een storyboard? Hoe kan ik er mijn voordeel mee doen bij het maken van mijn video's?", hier zijn enkele van de belangrijkste voordelen:

• Organiseer uw gedachten

Het maken van een storyboard helpt je om alle ideeën die in je hoofd rondspoken samen te vatten in één coherente, uitgewerkte visie. Je kunt de storyboards gebruiken als referentie tijdens de productie om al je goede ideeën te bundelen.

Daarnaast kun je storyboards gebruiken om verschillende ideeën, camerahoeken en uitsneden te testen zonder je visie te verliezen. Tegen de tijd dat je klaar bent om te gaan filmen, heb je een concreet idee dat je gemakkelijk kunt overbrengen.

• Beter plannen

Het helpt u uw video beter te plannen. Bij video moet je veel kleine maar belangrijke details coördineren. Daarom is het moeilijk (of zelfs onmogelijk) om een goede video te maken. Hoe beter je je video kunt plannen, hoe beter het eindproduct zal zijn.

• Deel uw ideeën

Het helpt u om uw ideeën aan andere mensen over te brengen. U kunt zich misschien precies voorstellen hoe u wilt dat uw video eruitziet, maar het kan moeilijk zijn om uw ideeën met alleen woorden aan anderen over te brengen. Een storyboard overbrugt die kloof voor u, zodat uw collega's of klanten zich kunnen voorstellen wat voor soort video u in gedachten hebt.

Storyboards zijn een geweldige manier om de belangstelling van de leidinggevende te wekken en de belanghebbenden te overtuigen. Het maakt de kans kleiner dat ze zich later tegen uw idee verzetten.

• Problemen vroegtijdig opsporen

Net als generale repetities brengen storyboards u een stap dichter bij de perfectie van uw uiteindelijke video. Het onthult problemen en zwakke punten die je misschien niet had opgemerkt tot de productie of post-productie - op welk punt het misschien te duur is om te repareren. Je kunt je bijvoorbeeld realiseren dat je meer rekwisieten, visuele effecten of apparatuur nodig hebt dan je had verwacht.

• Alles vereenvoudigen

Het vereenvoudigt alles wat later komt. Door voorafwat tijd en moeitete investeren in een storyboard kun je later veel energie en frustratie besparen. Als je een goed storyboard hebt voordat je begint met filmen, kun je je video efficiënter tot leven brengen en is de kans kleiner dat je dure fouten maakt of tijd verspilt aan ideeën die niet werken. Een storyboard maakt het bewerken van je video ook eenvoudiger.

• Tijd- en budgetbesparingen

Storyboards zijn essentieel voor het maken van effectieve marketingvideo's die binnen het budget blijven. U kunt voorkomen dat u nutteloos beeldmateriaal schiet of extra werk doet om meer beeldmateriaal te schieten na de productie. Tijd is geld, en elke minuut die op de set wordt doorgebracht kost echte dollars aan salarissen en huur van apparatuur. Storyboards verminderen onnodig werk en komen meteen ter zake.

Welke informatie moet een storyboard bevatten?

De juiste mate van detail vinden voor uw storyboard is belangrijk. Als u te veel onnodige beelden opneemt, verspilt u tijd en energie die beter aan andere details kunnen worden besteed. Als je daarentegen te weinig beelden opneemt, is je storyboard misschien moeilijk te volgen voor anderen.

Het voor de hand liggende antwoord voor wat je in een storyboard moet opnemen: zoveel beelden als nodig zijn om de actie op een zinvolle manier vooruit te helpen. Maar hoe langer je video is, hoe moeilijker het is om te bepalen welke details van de actie cruciaal zijn en welke je niet hoeft te tekenen. Zelfs een video van één minuut kan tijdens het storyboarden voor onduidelijkheden zorgen.

Maar hoe langer je video is, hoe moeilijker het is om te bepalen welke details van de actie cruciaal zijn en welke je niet hoeft te tekenen.

Het maken van een paar storyboards is de beste manier om een gevoel te krijgen voor welke informatie je moet spellen. Houd deze tips in gedachten als u begint.

• Elke belangrijke gebeurtenis in je video moet minstens één thumbnail krijgen. Voor sommige gebeurtenissen zijn meerdere thumbnails nodig.
• Elke afbeelding moet personages, belangrijke rekwisieten, relevante details over de omgeving en informatie over de interactie tussen elk element in de scène en de andere elementen bevatten. Als je personages bijvoorbeeld naar elkaar toe lopen, gebruik dan pijlen om aan te geven dat ze bewegen.

• Houd bij het tekenen van elk beeld rekening met de camera. Als u bijvoorbeeld een scène vanuit een bepaalde hoek of afstand wilt filmen, teken dan uw miniaturen dienovereenkomstig. Dit zal andere mensen helpen het effect dat u probeert te bereiken te visualiseren als ze uw storyboard bekijken.

• Besteed bijzondere aandacht aan overgangen. Elke overgang in je video moet gemarkeerd worden door een eigen afbeelding.
• Vergeet niet dat u niet beperkt bent tot het gebruik van afbeeldingen. Elk storyboard kan en moet een verhaal vertellen met veel tekst en afbeeldingen. Zet dialoog en voice-overs naast de miniaturen waar ze voorkomen. Voeg extra notities toe om belangrijke details te verduidelijken en de verhaallijn vlotter te laten verlopen.

In het algemeen, ongeacht het type storyboard en de mate van detail, moet elk storyboard bepaalde informatie bevatten om te voorkomen dat dingen door elkaar gaan lopen.

Hier zijn 5 must-haves voor elk storyboard:

• Naam project

Geef je project vanaf het begin een naam. Gebruik een werktitel als je nog geen naam hebt bedacht.

• Scène nummer

Voeg een scènenummer toe aan elke scène die je illustreert, zodat je die gemakkelijker kunt koppelen aan het script als je gaat filmen.

• Paginanummer

Uw video kan kort zijn, maar het storyboard kan pagina's beslaan van losse of ingebonden vellen papier. Elke pagina moet een nummer hebben om je volgorde te bewaren.

• Opname Nummer

Houd elk shot bij door een nummer toe te kennen. U kunt later, tijdens de productie of montage, naar het opnamenummer verwijzen.

• Beschrijving

Omdat je je storyboard met anderen gaat delen, kan een korte beschrijving je idee glashelder maken.

Maak het perfecte storyboard in 7 stappen

Je eerste storyboard maken is gemakkelijker dan het beantwoorden van de vraag "Wat is een storyboard?" (en we hopen dat je die vraag inmiddels beantwoord hebt!) Je hoeft niet artistiek te zijn of veel van video af te weten om een goed werkend storyboard te maken. Deze zeven stappen helpen je om je idee te laten uitgroeien tot een afgewerkt storyboard dat klaar is voor productie.

1. Bepaal wat u met uw video wilt bereiken

Voordat je je tekenpotloden tevoorschijn haalt, moet je eerst een planning maken. Bedenk eerst wat u met deze video wilt bereiken. Wil je bijvoorbeeld meer van een bepaald product verkopen, het imago van je merk versterken of een trainingsmiddel voor je werknemers creëren? Hoe wil je dat mensen zich voelen na het bekijken van je video? Door duidelijke, specifieke doelen voor uw video te stellen, kunt u later beter geïnformeerde creatieve keuzes maken.

2. Brainstorm

Bedenk zoveel mogelijk ideeën voor je video. Schrijf ze allemaal op, zelfs de ideeën die gek of verschrikkelijk lijken. Probeer verschillende ideeën te combineren om te zien wat er gebeurt. Waar is een storyboard tenslotte voor, als het niet is om al je ideeën samen te voegen?

Als er andere mensen betrokken zijn bij het maken van deze video, laat hen dan samen met u brainstormen, zodat u ideeën van elkaar kunt overnemen. Je zou wel eens verbaasd kunnen zijn over wat je bedenkt als de creatieve sappen eenmaal stromen.

3. Maak een tijdlijn

Als je eenmaal een vrij goed idee hebt van wat er in je video gaat gebeuren, begin dan met het schetsen van een tijdlijn. Bepaal het begin, het midden en het einde van je verhaal en belangrijke overgangen. Zorg ervoor dat het idee goed overkomt, zinvol is en een emotionele klik heeft. Een korte bedrijfsvideo heeft geen ingewikkeld plot nodig, maar wel enige spanning en een bevredigende oplossing. Als je hiaten vindt in je tijdlijn, kijk dan terug naar je brainstormnotities voor ideeën over hoe je die kunt invullen.

4. Begin met tekenen

Nu is het tijd om je visie op papier te zetten. Teken een reeks hokjes op een stuk papier of pak een gratis storyboard-sjabloon. Zorg ervoor dat je voldoende ruimte overlaat om aantekeningen te maken. Schets beeld voor beeld de actie van je video, in stripvorm.

U zult waarschijnlijk merken dat met de hand tekenen de snelste en nauwkeurigste manier is om uw ideeën op papier te krijgen. Praktisch is hier belangrijker dan artistiek - als je niet goed bent in tekenen, werken stokfiguren prima. Maar als uw tekentalent echt in de weg staat van uw vermogen om uw ideeën over te brengen, kunt u storyboardsoftware zoals Storyboard That gebruiken om het probleem te omzeilen.

Storyboard waarmee u storyboards kunt bouwen met een bibliotheek van vooraf gemaakte afbeeldingen. Bron

U zult waarschijnlijk merken dat u gaandeweg dingen wilt toevoegen of veranderen, dus blijf flexibel en houd voldoende extra papier (en een goede gum) bij de hand.

5. Tekstdetails toevoegen

Als je al een script hebt gemaakt, schrijf dan het relevante deel ervan op onder elk van je afbeeldingen. (Als je nog geen script hebt, kan je storyboard-in-progress je helpen er een te schrijven).

Voeg voor elke thumbnail wat extra notities toe om te verduidelijken wat er gebeurt en om alle informatie te verstrekken die je tijdens de productie nodig hebt. Als je bijvoorbeeld van plan bent een voice-over te gebruiken of tekst op het scherm te laten verschijnen op een bepaald punt in je video, wil je die informatie op het juiste punt in je storyboard opnemen.

6. Feedback krijgen

Als andere mensen helpen bij het maken van deze video, laat hen dan je vorderingen zien en vraag om feedback. Vroege ontwerpen van het storyboard zijn een goede gelegenheid om creatieve keuzes te bespreken, problemen op te lossen en ervoor te zorgen dat je uiteindelijke video in overeenstemming is met de doelen die je in eerste instantie hebt gesteld. Het kan zelfs nuttig zijn om samen met je collega's te gaan zitten en als team je storyboard op te stellen.

7. Uw storyboard herzien

Revisie is een van de belangrijkste onderdelen van het storyboardproces. Zie revisie niet als een karwei, maar zie het als een kans om te experimenteren met verschillende benaderingen en je storyboard zo goed mogelijk te maken. Het is verstandig om andere mensen aan boord te hebben tijdens het revisieproces, zodat je elkaar feedback kunt geven en eventuele fouten kunt opvangen voordat de productie begint.

Tips en beste praktijken voor storyboarding

Het doel van storyboarden is om een betere video te maken en jezelf tijd en moeite te besparen, dus laat dit deel van het creatieve proces geen hoofdpijn op zich worden. Hier lees je hoe je zo gemakkelijk en efficiënt mogelijk een storyboard maakt waar je van houdt.

• Blijf niet hangen in perfectie. Je storyboard is een hulpmiddel, geen kunstwerk op zich. Vermijd dat u zich zo in het storyboard stort dat u vergeet waarom u het eigenlijk doet. Als een rommelig of imperfect getekend storyboard resulteert in een geweldige bedrijfsvideo, dan heeft het zijn werk gedaan.
• De tekeningen zijn niet zo belangrijk als je denkt. Je creatieve talent is belangrijk tijdens het storyboarden, maar je artistieke talent eigenlijk niet. Zolang je je ideeën duidelijk kunt overbrengen, maakt het niet uit of je personages stokfiguren zijn en je rekwisieten cirkels of vierkanten met labels. (Maar als je goed kunt tekenen, maak dan gebruik van je talent).
• Gebruik pijlen om beweging te tonen. Verduidelijk de actie en maak je miniaturen dynamischer door de beweging van mensen en voorwerpen te markeren met pijlen.
• Nummer al uw miniaturen. Als u meerdere versies van uw storyboard maakt tijdens revisies, geef elke versie dan ook een eigen naam. Dat maakt het makkelijker om je werk met anderen te bespreken.
• Gebruik een potlood. Je verspilt tijd en papier (en raakt waarschijnlijk snel gefrustreerd) als je probeert te storyboarden met een pen.
• Experimenteer voordat je je storyboard afmaakt. Probeer kaders te verplaatsen of iets andere versies van je verhaallijn te maken. Niets is blijvend in een storyboard, en verschillende dingen proberen kan uw creativiteit losmaken en tot onverwachte nieuwe ideeën leiden. Bewaar alle versies die je maakt, voor het geval je besluit een idee te schrappen en terug te keren naar een eerder idee.
• Je storyboard geeft je een overzicht van je video, dus gebruik het. Terwijl je je storyboard maakt, ontdek je misschien problemen met je volgorde of plot die je niet zag toen je je tijdlijn maakte. Nu is het tijd om deze problemen op te lossen, zodat je uiteindelijke video goed in elkaar zit.
• Gebruik je storyboard om het iedereen makkelijker te maken tijdens de productie. Maak voor elke thumbnail gedetailleerde aantekeningen over wat er gebeurt en welk visueel of emotioneel effect je wilt bereiken. Als je details zoals rekwisieten, hoeken en speciale effecten in gedachten hebt, voeg die informatie dan ook toe. Je kunt deze aantekeningen op de achterkant van je storyboard schrijven als er aan de voorkant niet genoeg ruimte is.

Storyboard FAQ's

• Wat is de snelste manier om een storyboard te maken?

Download online een storyboard-sjabloon en begin met schetsen. Voeg onderweg aantekeningen en scripts toe.

• Hoe kan ik storyboarden als ik niet kan tekenen?

Je hoeft niet te kunnen tekenen om een storyboard te maken. Als je stokfiguren en eenvoudige lijnen kunt tekenen, gebruik dat dan om je idee te demonstreren. Een andere optie is het gebruik van storyboard software zoals Storyboardthat.

• Hoe kan ik een video maken met mijn schetsen?

Met wave.video kunt u een snel prototype van uw video maken nadat u uw storyboard hebt voltooid. Begin met het uploaden van je schetsen en combineer ze tot één clip met wat audio.

• Hoeveel pagina's moet een storyboard zijn?

Uw eerste ontwerp kan een paar pagina's lang zijn met kleine frames voor elk shot. Meer gedetailleerde storyboards met grotere frames en meer aantekeningen kunnen duizenden pagina's in beslag nemen, afhankelijk van de lengte van je video.

• Moet ik elk shot in een storyboard zetten?

Nee, je hoeft niet elke scène of shot te storyboarden. Het aantal shots dat je schetst hangt af van hoe gedetailleerd je wilt zijn en hoeveel je nodig hebt om je idee te verwoorden.

• Wat is het verschil tussen een script en een storyboard?

Scripts gebruiken geschreven tekst om het verhaal te vertellen, terwijl storyboards beelden gebruiken.

• Wat komt eerst, script of storyboard?

Begin met een script voor je verhaal. Gebruik vervolgens je script om de scènes en shots te illustreren door middel van een storyboard.

• Hebben storyboards een dialoog?

Ja, maar niet noodzakelijk. Storyboards geven de visuele aspecten van je video weer, maar je kunt dialoog en aantekeningen toevoegen als dat helpt.

• Welke bedrijfstakken gebruiken storyboards?

U kunt storyboards gebruiken in bijna elke videoproductie voor elke bedrijfstak. Het is niet beperkt tot filmproducties en animaties alleen, bedrijven die marketingvideo's produceren kunnen het ook gebruiken om videocampagnes, productdemo's of voorstellen te plannen.

Inpakken

Als u sterke video's wilt maken, voor uw bedrijf of voor een ander doel, is storyboarding een essentiële stap in het proces. Het maken van een storyboard helpt je de rimpels in je ideeën weg te werken en je visie uit te leggen aan andere mensen - en het is nog leuk ook. Als je nog nooit een storyboard hebt gemaakt, probeer het dan de volgende keer dat je een idee hebt voor een video (en we hopen dat je niet meer schrikt van de vraag "Wat is een storyboard?!"). Je zult waarschijnlijk aangenaam verrast zijn hoeveel makkelijker het hele proces van video maken wordt.

Heb je gemerkt dat storyboarding je videocreatieproces eenvoudiger maakt? Deel je gedachten in de commentaren hieronder!