我们人类从外部世界吸收数据，并使用5种感官渠道--听觉、视觉、嗅觉、触觉和味觉进行处理。在此基础上，心理学家定义了3种学习风格。VAK模型是弗莱明和米尔斯在1992年提出的最常用的学习风格分类之一。它表明个人学习新事物的首选方式。

• 65%的人是视觉学习者，他们通过看到世界来理解世界。
• 大约30%的人是听觉学习者，所以他们通过听觉更好地掌握新的信息和想法。
• 另外5%的人是动觉型学习者--他们需要触摸、闻或品尝一个物体来熟悉它。

这些统计数字清楚地表明，为什么视频是如此强大的工具，可以进入人们的头脑：它同时吸引了两个主要的感知渠道--视觉和听觉。

通过移动图像和音频的混合，甚至有可能唤起其他传感器，使人们体验到全方位的情绪。这就是为什么ASMR视频ASMR（自主感觉经络反应）是一种放松，通常是镇静的感觉，从头皮开始，向下移动身体。它也被称为 "大脑按摩"，由平和的景象和声音（如耳语、口音和噼啪声）触发，在这些日子里非常流行。

因此，要创造一个能触动人心、搅动思想的 视频，你需要和谐地混合这两种媒体。

在这篇文章中，我们想分享9个关于如何选择并 为视频添加背景音乐 的技巧 ，并 使它们完美结合。

在你开始之前

1.尊重版权

让我们从一些法规开始，然后我们保证会有更多有创意和鼓舞人心的东西。

你可能知道， 网络上几乎所有的东西--包括音乐--都是有版权的，需要某种许可才能使用。我们建议不要忽视这一事实，要遵守相关规定。

平台对在视频中使用受版权保护的音乐有相当严格的要求，试图欺骗他们并不是一个好主意。算法很聪明，它们会发现侵犯版权的行为。

在这种情况下，阻止视频的观看可能是最好的事情。最坏的情况包括诉讼和处罚。

花费时间在视频创作上，却发现由于版权问题，你无法与世界分享 ，这是非常令人失望的。

但是，先别灰心！要想避免不必要的情况，你只需弄清音乐许可的一些细微之处，并遵循以下建议。 为了避免不必要的情况，你只需要弄清楚音乐许可的一些微妙之处，并遵循下面的建议。

版权：如何检查权限和限制

有6种不同的许可类型来保护音乐创作者的知识产权。它们根据不同的使用情况而有所不同，这一点相当复杂。

但有一个快速和简单的方法来检查你是否可以按照你想要的方式合法使用某首歌曲。这一招适用于你想在你的视频中添加一些知名音乐的情况。

例如，你确信《我相信我能飞》的原始版本是唯一可能与你的跳伞视频课相匹配的。不错的选择!

现在去Youtube音乐政策部分， 在搜索栏中输入歌曲的名字，然后看到摘要。

那么，有两件事需要考虑。

1. 如果你的目标受众生活在所列的17个国家中的任何一个，他们将无法看到你的视频。
2. 你的视频极有可能被所有者货币化，广告会出现。

总之，请记住，版权所有者有随时改变政策的专属权利，这将不可避免地影响你的创作。

另外，YouTube的目录并没有每首歌曲的信息。如果你在那里找不到它，你必须继续研究。

公共领域、免版税的 音乐和创造性的共同点

为了避免任何风险并确保公平使用音乐，考虑用属于这些类别之一的曲子为你的视频伴奏。

• 公共领域

这个概念是指没有任何版权保护的音乐和歌词。这可能是因为权利已经过期或被没收了。

例如，所有在1922年及以前创作的音乐在美国都属于公共领域。因此，请放心在你的圣诞广告中使用《铃儿响叮当》（1857）。

• 免版税 音乐

关于免版税资产，有两件事需要了解。

1. 免版税≠无版权。这些资产仍然是知识产权的一种形式，所有者保留版权。
2. 免版税≠免费。有些音轨确实是免费的，有些则需要付费。问题是，你只需支付一次费用，就可以获得该曲子的使用权，并且可以随心所欲地使用它，而不需要向所有者支付版权费。

在网上， 有很多资源 提供数以百万计 的 免版税原声音乐。 毫无疑问，你可以找到最匹配的 背景音乐来添加到你的视频剪辑中。

• 创意共享

知识共享协议的理念是在网络上发布创意作品，让人们免费使用这些资产，但要满足一定的条件。通常情况下，当你在自己的作品中使用某项资产时，只需简单要求注明原作者。你可以了解更多关于视频的CC许可音乐。

如何为视频选择音乐

2.添加具有正确精神的音乐

众所周知，音乐是唤起情感和设定特定情绪的最佳手段。使用音乐的方式应有助于传达你的信息，并且不会分散观众对屏幕上正在发生的事情的注意力。

例如， 关于瑜伽练习的 宣传片 需要一些平和平静的音乐，而不像你在邀请参加拳击课时使用 的那样。

3.正确选择体裁

在创建任何内容时，首先考虑你的目标受众。这就是营销的核心：无论你在业务中做什么，都是为了这些人而做。

音乐也是如此。确保你的观众会喜欢你为他们选择的音乐，否则他们很可能会关掉。

假设你在一家音乐学院附近经营一家花店。你最常见的顾客是18至25岁的年轻音乐家，他们有弹钢琴或小提琴的天赋。所以把重金属放在你的宣传片上面可能是个坏主意。即使你自己是AC/DC的超级粉丝，对他们来说，这可能是......令人惊讶的。

让我们看看其中的差别。

4.选择一个符合节奏的旋律

当你寻找合适的 音乐添加到视频中时，考虑节奏也很重要 。

音乐应该帮助观众跟随屏幕上的动作，引导他们从一个场景到另一个场景。

因此，如果你的视频是关于一些快速移动的物体，并且帧迅速变化，与一个快节奏的旋律合并，将加强整体的兴奋。

相反，平滑过渡的慢速视频需要一些有分寸的低速音乐。

下面是一个例子，说明节奏如何改变整体印象。

5.谨慎使用歌词

如果你正在创建一个带有字幕的解释视频，或者你有一个画外音，不要使用带有文字的歌曲。歌词也是一种文字，而大脑无法一次处理所有的内容。因此，你的内容会变得超负荷，难以消费，观众可能就会完全停止观看你的视频。

在以下情况下，为你的视频添加带字的音乐是个好主意。

1. 该视频是一个幻灯片，没有多余的文字。
2. 视频的审美作用大于信息作用。换句话说，如果只是一些美丽的风景。

上面提到的规则在这里也是有效的--歌曲的情绪和它的内容不应该与视觉部分相抵触。

这里有一个例子，说明同一首歌曲在不同的背景下听起来会很别扭或很和谐。

音乐。Miles Away & AXYS - 18 (ft. RYYZN)

如何合并视频和音乐

6.如何在视频中添加音频文件

当你找到完美的原声带添加到你的视频中时，你需要让两个文件整合。

那么， 如何在视频中免费添加音乐？

为视频添加音乐并不是一项复杂的任务，但需要一些练习。有许多工具提供这种功能，而且各种编辑器的过程都很相似。

让我们以 Wave.视频 编辑器为例。

现在，当你把文件拉到一起时，只剩下一些最后的润色，使协同作用更加准确。

7.调整音量

为了给你的观众创造最好的体验，正确设置声音的水平是至关重要的。音乐不应该主宰视觉部分，反之亦然。

决定什么成分起主导作用。一般来说，有2种情况。

1. 你的剪辑是纯粹的视觉。 当你不需要传达任何额外的内容，而不是一些令人印象深刻的镜头时--把它调高，并以满分播放!
2. 你的视频包括一个语言部分。不管你是做一个说话的视频，应用一个画外音，还是添加字幕，都要把音乐调低，以免打断说话者或干扰读者。使用中性的音乐，并在10%左右播放。

另外，你可以利用音量设置来达到讲故事的目的。通过改变声音的高低来突出视频的某些部分，或将叙述的内容合理地分成几个章节。

8.修剪曲子以获得其最佳部分

每段旋律都有起伏，有桥段和副歌--有些部分比其他部分更有活力，更惹人喜爱。有些曲子的开头非常缓慢，但在15秒后能以充满活力的节拍给你带来惊喜。

如果你正在创建一个非常短的视频（例如Instagram故事），你没有时间等待，直到歌曲达到最佳状态。修剪曲子，就像你裁剪图片中不需要的部分一样。

出版

9.让你的观众取消视频的静音

现在，当完美的配乐被找到并准确应用时，你肯定希望人们能听到它。但问题是，很多人都是在静音状态下观看社交视频。

让观众知道，你的视频在开着声音的情况下会好很多。给人们一个标志，让他们解开耳机的束缚。

如果你在YouTube或Facebook上发布视频，包括呼吁打开声音，并在标题或描述中使用emojis。比如说。

• 🎵声音开启 🎵感受这一刻的美丽!
• 🔊你会后悔在静音状态下观看它!🔊
• [使用耳机 🎧]

Instagram和Facebook的故事需要一种不同的方法，因为它们没有任何附带的文字。在这种情况下，使用贴纸和GIF来达到这个目的。只要拿起一个，放上它，显示你在视频中加入了超棒的音乐。

高兴之余

在视频中添加音乐可以从根本上改变观众的体验。虽然视频需要一些声音是很明显的，但当你为你的短片选择配乐并将它们安装在一起时，有一些细微的差别需要注意。

• 首先，请记住关于法律方面：从一开始，确保你有使用某种资产的权利。
• 为你的视频选择合适的音乐。确定你视频的总体目的、类型和情绪。之后，选择与视觉部分相关的音乐。
• 微调设置以改善两种媒体的整合。
• 最后，分享你的视频，鼓励人们去听，而不仅仅是看。

祝你拍片愉快，享受声音